🎭 Festival Primate Escénico 2026 proyecta superar los 5 mil asistentes y consolida red de danza en Latinoamérica

Con la participación de 450 artistas de seis países, el encuentro independiente de artes escénicas se desarrollará del 19 al 29 de julio en recintos clave de Xalapa 🩰

El Festival Primate Escénico buscará superar la meta de 5 mil asistentes registrados en su edición anterior durante su XI edición, la cual se llevará a cabo del 19 al 29 de julio de 2026. El encuentro internacional contará con la participación activa de alrededor de 450 personas, entre artistas independientes, niños, adultos mayores e invitados especiales, consolidándose como una de las plataformas independientes más sólidas para la difusión de la danza contemporánea en América Latina.

Durante una conferencia de prensa, el director del festival, Pedro García —acompañado por el equipo de producción y logística integrado por Karina Medina, Amira Ramírez y Xube Espinosa— detalló que la organización recae en un comité de 15 personas respaldado por voluntarios nacionales e internacionales. García explicó que el crecimiento del proyecto es evidente, ya que en la edición pasada participaron cerca de 300 creadores, una cifra que para este 2026 se duplicó en inscripciones. Ante este incremento en la demanda, el comité programó una de las funciones estelares en el Teatro del Estado, aunque la mayor parte de las actividades artísticas se mantendrán en el Teatro J. J. Herrera debido a los elevados costos operativos y la complejidad logística que implica alquilar el recinto de mayor capacidad durante los diez días de cartelera.

"Sostener un festival con un presupuesto cercano al millón de pesos sigue siendo un reto", reconoció Pedro García.

La sostenibilidad del encuentro destaca por su modelo de gestión. Primate Escénico opera bajo un esquema de autogestión financiera sustentado por patrocinios de empresas locales, colaboradores y donaciones en especie. A pesar de las dificultades presupuestales, el comité destacó que el festival es de los pocos proyectos independientes en Latinoamérica que cubre la totalidad de los gastos de transporte internacional, hospedaje, alimentación y honorarios de sus creadores invitados, una política orientada explícitamente a dignificar el trabajo escénico. A lo largo de sus once años de trayectoria, la iniciativa ha recibido subsidios de la Dirección de Cultura, Iberescena, la Coordinación Nacional de Danza y fondos culturales diversos; sin embargo, debido a la exhaustiva planeación anticipada que demanda el evento, el comité ya se encuentra diseñando las ediciones correspondientes a los años 2027 y 2028.

En el plano artístico, la edición 2026 congregará a unos 30 proyectos y compañías dancísticas procedentes de Argentina, Costa Rica, El Salvador, Nicaragua, Uruguay y Colombia, compartiendo escenario con exponentes de la Ciudad de México, Mazatlán, León, Mérida y Guadalajara. El objetivo primordial, según sus fundadores, es articular una red de intercambio cultural latinoamericano que proyecte el trabajo independiente y descentralice el acceso a la cultura, planificando expandir las funciones hacia centros de gestión comunitaria en el futuro.

Finalmente, respecto a las recientes políticas estatales de apoyo a la cultura y el uso de infraestructura pública, los organizadores aclararon que no pudieron apegarse al exhorto de gratuidad emitido por la gobernadora de la entidad debido a que, por razones de agenda y previsión, los pagos para el uso de los recintos oficiales se liquidaron desde el año pasado. En ese sentido, manifestaron su respaldo total a las demandas del gremio artístico independiente y precisaron que la cuota de recuperación de 30 pesos por función es estrictamente sin fines de lucro, destinada a subsanar los gastos técnicos de operación para la jornada inaugural del próximo 19 de julio.